因犯罪紀錄無法進入神學院的少年犯，獲釋後陰差陽錯地成為小鎮的代理神父。故事由謊言開始，關係也由此而生。假神父真誠聆聽信徒的告解，建立自成一套另類的佈道風格，貼地坦蕩毫無顧忌的講道凝聚人心。
“To forgive doesn’t mean to forget. It doesn’t mean ‘pretend nothing had happened’. ‘Forgive’ means ‘love’. To love someone despite their guilt. No matter what the guilt is.”
偽裝身份讓少年獲得短暫的自由，善意的謊言讓小鎮居民獲得救贖，但人生豈能盡如人意。看似open ending的結局，埋下悲劇的伏線。或者是我太悲觀了……
最後，送上電影中一首好聽的波蘭語歌曲：
(20200216)
HKIFF 2019 第四回：29/03/2019 @ Festival Grand Cinema
Fuga (Fugue)(2018) – Agnieszka Smoczynska
波蘭女導演的作品《失憶賦格曲》，顧名思義，描寫一名失憶婦人的故事。兩年後從現在回到過去的生活，面對陌生的身分——「女兒」、「妻子」、「母親」。既沒有主動找回從前記憶的意欲，又沒有與目前連結的需要，記憶像碎片散落滿地，沒有人願意提起過去，就當作重新開始。
當一切似乎能如願重來，重新愛上眼前人，重新踏上軌道，卻因為一次緊急煞車把所有喊停。沉睡的記憶終究會醒來，碎了的記憶感情即使可以修補，裂痕依然存在。真相醜陋，但也並非罪無可恕。如果無法原諒自己，就離開這個傷心地，一個人重新上路。
全片整體感覺比較沉鬱內斂，畫面尺度卻不。描繪心理懸疑的部份會令觀眾猜測會否涉及命案的可能（可惜沒有）。雖然節奏有點拖拉，但身兼女主角及編劇的Gabriela Muskala挽回少許分數。 比較喜歡男女主角在餐廳slow dance那一幕，背景音樂〈Lovers are Strangers〉就是《Fuga》的主旨。
HKIFF 2019 第二回：22/03/2019 @ Premiere Elements
Zimna wojna (Cold War) (2018) – Paweł Pawlikowski
關於一對戀人於戰後波蘭譜出的冷戰戀曲。據說故事靈感來自於導演雙親及其戰後生活，以及當時真實的歌舞團體Mazowsze。4:3的黑白畫面、主角的特寫、精緻的構圖，看到很多老電影的影子，即時想到的是安東尼奧尼的《L’Éclipse》（可能因為電影出現那間名為L’ECLIPSE的酒吧）。金髮的女主角令我想起Monica Vitti，美艷動人。
一對戀人於封建的共產主義國度與自由的西方國家相遇相知相愛，過程離離合合，每次也要受到環境的考驗感情才得以昇華。因為失去過才會更加珍惜，是老掉牙的情節，但不幸地也是事實，也演活了這句對白：”I’ll be with you till the end of the world.”
“Music became the holy spirit of the whole story.” 如是說，導演把音樂化成角色之一，巧妙地利用各種音樂，如波蘭傳統民謠、方言歌、政治宣傳曲、爵士樂等等交代時代背景變遷。主題曲〈Dwa Serduszka〉(Two Hearts)貫穿整套電影，女主角每次唱都有不同感覺，個人還是比較鍾情爵士版本的憂怨，美得讓人心碎……
看了在電影節期間放映但後來也於戲院上正場的電影，但由於本人懶惰，只作短評。
春嬌與志明 (2012) / 彭浩翔
春嬌與志明，二人分手後各自另結新歡卻又同時瞞著另一半偷情，重蹈覆轍，只是地點由香港變成北京。只能說主角們演得還可以，可惜新歡們的角色造型以至性格不是太cliché，就是描寫得太表面。不能避免地與彭浩翔的前作《志明與春嬌》比較，結論是，我喜歡前作多一點。雖然這次也有笑點，可惜敗在劇本不及上次那樣「到肉」，關於情節我也沒多大印象，只記得那個外型很modern的長城腳下的公社。（很想去一趟！）看畢全片，只有春嬌與志明在竹屋那場戲比較喜歡。（原來竹屋是日本建築設計師隈研吾的作品啊）如果沒有「動地驚天愛撚過」，也就不如不看……
(20120407 @ MCL Kornhill)
A Dangerous Method (2011) / David Cronenberg
佛洛依德與榮格的師徒關係決裂，沒有太多口誅，反而無數筆伐，就這樣用旁白讀出書信內容便交代了。因為感受不到人物之間的關係，即使是激情也好像壓抑得太久而變得沒想像中的激烈，總之看得很不投入。加上一大堆心理學的東西如理論、用語等都拋出來，看得我頭皮發麻。嘈在進場前跟我說甚麼3D的下巴、2D的胸，害我一看到片中的Keira Knightley時就想發笑。
(20120413 @ BC )
W ciemności (In Darkness) (2011) / Agnieszka Holland
關於二戰時期被納粹黨佔據、對猶太人實施種族隔離政策等歷史事件該不會陌生。這套又是真人真事改編，波蘭的溝渠工人暗中幫助當地的猶太人藏身於不見天日、骯髒無比的地下道，渡過一段黑暗的佔據日子。故事情本身已經很豐富，角色性格鮮明，其心理變化描繪得算細膩，起承轉合也很清晰，但略嫌偶爾插入的sex scenes，處理有點荷里活式啦。
(20120419 @ AMC Pacific Place)
HKIFF 2009 第八回：9/4/2009 @ The Grand Cinema
Cztery noce z Anna (Four Nights With Anna) (2008) / Jerzy Skolimowski
羞澀的男子Leon暗戀住在對面宿舍的女護士Anna，為親近喜歡的人，他在晚上偷偷潛入其閨房。旁人看在眼裡會認為是非法闖入民居，是意圖不軌，但經過導演巧妙的安排，觀眾看到的Leon並非甚麼危險人物。他只是一個單純得容易受傷的男人。他對Anna的愛是如此的單純，暗地裡為喜歡的人做事，默默為她付出。不求回報的愛為何卻換來殘酷的結果？Leon目睹Anna被強姦，驚慌的他跑到老遠報警求助竟被誤當犯人。即使Anna知道他並非那個傷害自己的人，但她還是無法接受他的愛，歸還他送給她的戒指，冷冷的拋下一句「我不會再來」。
Leon第三次闖入Anna的家
這是非常甜蜜的一幕。Anna在生日派對後醉倒了，Leon偷偷進入她的房間，為她蓋被子，為她執拾凌亂的桌子，為她戴上戒指，靜靜地坐在她身旁，看著她睡覺，良久才吐出一句「多謝」，關愛之情昭然若揭。
最後一幕
最後一幕，從前的宿舍變成一道圍牆。導演說這裡可以有兩個解釋，第一，可能是事隔多年後Leon恢復自由，但宿舍已經被拆掉。第二則可能是之前發生的一切，不過是Leon的幻像。我傾向於第一個解釋，因為不想之前發生過的一切成為虛無。
Leon的孤立無援反襯出旁人的冷漠無情，階級觀念也因而表露出來，如鏡頭可以特寫Leon那隻骯髒、指甲圍著黑邊的手及手上閃亮的戒指。電影的時空交錯，過去與現在的交錯讓觀眾看清楚Leon到底是個怎樣的人。被社會制度迫害的小人物的愛情很可悲，注定毫無結果的戀愛令人嘆息。
電影後那簡短的Q&A session讓我們了解多一點導演的用意。雖然有不少人與我一樣覺得這套電影的感覺很像奇斯洛夫斯基(Krzysztof Kieslowski)的《十誡》(The Decalogue)(1989)中的〈情誡〉(A Short Film About Love)，但導演顯然十分抗拒別人有此聯想。的確，雖然兩片同樣從「偷窺」出發，但探討的是徹然不同的題材。如導演所說，這是一部講的是”the dark side of human soul”，但當中沒有抹殺愛情，反而〈情誡〉中說的是這個世界沒有愛。
值得一提的是，配樂的感染力令整套電影生色不少。我帶著沉重的心情離開戲院，念念不忘的居然是Leon受審時盯著的蒼蠅，那垂死的蒼蠅。
s w i n g , s w i n g 